AI-konstens era har kommit! Den här artikeln utforskar framtiden för konst och uttryck enligt generativ AI och går djupare in på möjligheterna för konstnärer och teknik.
Utvecklingen av AI-konst ｜Från datorer till djupinlärning
Historisk utveckling av AI-konst
AIKonst.orsakkällagår tillbaka till den tidiga datorkonsten på 1960-talet.
Utställningen Cybernetic Serendipity 1968 var en milstolpe som för första gången visade upp datorgenererad konst i stor skala. Utställningen innehöll datorgenererad poesi, musik och grafik och visade världen möjligheterna med att kombinera teknik och konst.
Senare, på 1970- och 1980-talen, utvecklades konstnärliga uttryck som använde matematiska algoritmer, till exempel fraktalkonst och algoritmisk konst. Benoit Mandelbrots Mandelbrot Set genererade till exempel vackra mönster på det komplexa talplanet och suddade ut gränsen mellan matematik och konst.
På 1990-talet uppstod evolutionär konst med hjälp av genetiska algoritmer. Carl Sims Galapagos (1997) demonstrerade sammansmältningen av artificiellt liv och konst genom att generera interaktiva organismliknande former som utvecklades i enlighet med publikens val.
Samtida AI-konst ｜ Den revolution som djupinlärning medfört.
På väg in i det 21:a århundradet,Genombrott inom teknik för djupinlärningAI-konsten har gått in i en ny fas på grund av den
I synnerhet 2014 av Ian Goodfellow m.fl.GAN (adversarial generative network).Kvaliteten på bildgenerering med AI har förbättrats dramatiskt med förslaget om GAN, som kan generera mycket realistiska bilder genom att låta två neurala nätverk - en generator och en diskriminator - konkurrera med varandra.
Till exempel,NVIDIA:s StyleGANHa,Skapar högupplösta fotografier av ansikten på människor som inte finns.kan göras, och kvaliteten på dem förbättras för varje år. På senare tid har det också dykt upp AI som genererar bilder från text, som OpenAI:s DALL-E 2 och Stable Diffusion, vilket utökar möjligheterna till konstnärliga uttryck genom språket.
Dessa AI:n kan generera nya bilder som "pingviner som flyger i rymden" eller "robotar i renässansstil", som ligger bortom den mänskliga fantasin.
Mångfald inom AI-konst ｜ Uttrycksmöjligheter
Generativ AI-konst ｜ Nya former av skapande
Teknik som gör det möjligt för AI att generera egna bilder, musik och text öppnar upp för nya möjligheter till konstnärliga uttryck.
Till exempel har dikter som genererats med OpenAI:s GPT-4o uppnått en kvalitet som har jämförts med dikter skrivna av mänskliga poeter. Inom musikområdet väcker Googles Magenta-projekt uppmärksamhet: det syftar till att använda maskininlärning för att skapa ny musik och konst, och med "Bach Doodle" harmoniserar det användarinmatade melodier i stil med J.S. Bach AI släppt.
Dessutom har det gjorts försök att använda AI för att skriva romaner: 2016 skapade en AI-skriven roman, The Day a Computer Writes a Novel, rubriker när den gick vidare till första omgången av det japanska Shinichi Hoshi Award.
Style Transformation AI Art ｜Reproduktion och fusion av konstnärliga stilar.
Tekniken att omvandla befintliga bilder till kända målares stil väcker uppmärksamhet som en ny metod för konstutbildning och kreativt arbete.
2015.Gatys m.fl. (2010), "The Role of the Sector", s. 3.publicerade en artikel där man introducerade en teknik för att applicera stilen i Van Goghs "Starry Moonlit Night" på andra bilder. Ett antal tillämpningar av denna teknik har också dykt upp. Till exempel,Prisma App.kan omvandla användarnas foton till en mängd olika konstnärliga stilar och på så sätt sprida glädjen med AI-konst till allmänheten. Konstnären Refik Anadol använder också maskininlärning för att visualisera stora mängder data i sina verk. Hans serie "Machine Hallucinations" med abstrakta videoverk, som genererats av AI-inlärning från stads- och naturfotografier, presenterar en ny relation mellan data och konst.
Dessa exempel visar att AI-konst inte bara är ett tekniskt framsteg,Utöka den mänskliga kreativitetenShih,Nya möjligheter för konstnärliga uttrycksom den öppnar upp för. I nästa kapitel kommer vi att titta närmare på de tekniska framsteg som AI-konsten medför.
Teknologiska framsteg inom AI-konst ｜ Utökade kreativa möjligheter.
Den expressiva kraften i djupinlärning.
AI:s förbättrade inlärningsförmåga möjliggör mer komplexa och mångsidiga representationer.
NVIDIAs StyleGAN kan till exempel generera högupplösta bilder av människor, vars kvalitet förbättras år för år. StyleGAN har utvecklats på ett anmärkningsvärt sätt, och StyleGAN2, som lanserades 2019, förbättrar kvaliteten på de genererade bilderna ytterligare och minskar avsevärt artefakterna (onaturliga, konstgjorda och konstgjorda rörelser). StyleGAN3, som lanserades 2021, möjliggör kontinuerlig deformation av bilder och förväntas användas för att generera video.
Multimodal AI ｜ Konsten att integrera flera sinnen.
Ny forskning har lett till utvecklingen av multimodal AI som integrerar flera modaliteter (sensoriska modaliteter) som bilder, tal och text. OpenAI:s JUKEBOX kan t.ex. generera kompletta låtar, inklusive sångröster, från texter och genrespecifikationer. Googles MusicLM kan också generera musik från text och röstnynnande, och kan specificera specifika instrument och stämningar.
Denna teknik kan leda till nya former av multimediakonst, där musik och bildkonst kombineras.
Fusion mellan AI och den fysiska världen ｜Robotic Art.
AI-konsten är inte bara på väg in i det digitala rummet, utan även i den fysiska världen. Inom detta område, som kallas robotkonst, skapar AI-kontrollerade robotar målningar och skulpturer. Konstnären Sougwen Chung har till exempel utvecklat D.O.U.G., en robotarm som arbetar med AI för att skapa målningar. D.O.U.G. lär sig av Chungs tidigare verk och arbetar tillsammans med henne för att skapa nya. Denna samarbetsprocess representerar en ny form av kreativ dialog mellan människa och AI.
Kontroverser om AI-konst ｜ Ifrågasättande av konstens natur.
bild wiki "Edmond de Belamy".
Den grundläggande frågan: "Är AI-konst konst?"
Debatten om konstnärligheten i de verk som produceras av AI får oss att ompröva själva definitionen av konst.
Om på Christie's 2018.Såld för 450.000 dollar.saffran (färg, färg)AI-genererat porträtt "Edmond de Belamy".har väckt en debatt om värdet av AI-konst. Verket, som är skapat av ett konstnärskollektiv vid namn Obvious CollectiveGenererad med hjälp av GANDet är en konventionellSymbolisk acceptans av AI-konst på konstmarknaden.Företaget har blivit en
Det uppstod dock en intensiv debatt i konstvärlden om hur konstnärligt detta verk var och om en AI kunde vara "kreativ". Estetikern Arthur Danto föreslog begreppet "konstvärld" och menade att konst inte bara är ett objekt utan definieras av den teori och det sammanhang som omger det.
Ur detta perspektiv kan AI-konst också betraktas som "konst" så länge som den tolkas och uppskattas inom ramen för det mänskliga samhället.
Upphovsrätt och etiska frågor
Data och produkter för AI-utbildning.upphovsrättsfrågaär en juridisk och etiskAtt ta upp nya frågor.Det gör jag.
Till exempel,Upphovsrätt till befintliga konstnärliga verk som används av AI för träning.Frågan om hur man ska hantera AI har diskuterats bland annat inom Världsorganisationen för den intellektuella äganderätten (WIPO).2022 Ett fall där en bild som genererats med hjälp av Stable Diffusion skickades in till ett pris för tecknade serier och klarade den första bedömningsomgången skapade rubriker. Fallet belyste frågor om upphovsrätt och rättvisa i tävlingar för AI-genererade verk.
Också,Om ett AI-genererat verk är mycket likt ett befintligt verk, utgör det då ett upphovsrättsintrång?Frågan om huruvida detta är fallet diskuteras också. Nuvarande upphovsrättslagstiftning bygger på antagandet om mänsklig kreativitet, så det rättsliga ramverket måste omprövas för hur AI-genererade verk ska behandlas.
Framtidsutsikter för AI-konst ｜ Samskapande mellan människa och AI.
Ny konst genom samarbete mellan människa och AI.
Man tror att en samskapande relation där AI och människor utnyttjar varandras styrkor kommer att öppna nya möjligheter för konsten.
I Google Arts & Cultures projekt "Living Archive" används t.ex. AI för att lära sig koreografers rörelser och föreslå nya rörelser som stöd för dansskapande. I det här projektet tränades en maskininlärningsmodell på koreografen Wayne McGregors rörelsedata från de senaste 20 åren för att generera nya rörelsesekvenser. McGregor skapade ny koreografi baserad på dessa AI-föreslagna rörelser.
Detta visar på AI:s potential att utöka den mänskliga kreativiteten och bli en källa till nya idéer.
AI för att stödja utbildning och uppskattning av konst
AI används också inom konstutbildning och konstuppskattning.
Till exempel kan MoMA:s AI-assistent "Ask MoMA" svara på besökarnas frågor och ge kommentarer till konstverk. En sådan användning av AI kan göra museiupplevelsen mer interaktiv och personlig. Googles "Art Selfie"-funktion hittar också porträtt från museisamlingar runt om i världen som liknar användarens selfie.
Det här är ett exempel på hur AI kan användas för att göra konst mer tillgänglig för allmänheten.
Fusion av AI-konst och virtuell verklighet (VR) och förstärkt verklighet (AR)
AI-konst integreras också med teknik för virtuell verklighet (VR) och förstärkt verklighet (AR).
Till exempel sålde konstnären Krista Kim ett NFT-konstverk kallat "Mars House" 2021 för cirka 500 000 USD. Det är ett 3D-utrymme som skapats helt digitalt och som kan upplevas med hjälp av VR-teknik. AI-genererade filter och effekter används också rutinmässigt på AR-plattformar som Snapchat.
Dessa erbjuder nya sätt att uppleva AI-konst i vardagen.
Den sociala effekten av AI-konst.
Demokratisering av kreativitet.
Den stora spridningen av AI-verktyg kan göra det möjligt för vem som helst att skapa högkvalitativa konstverk utan specialistkunskaper.
Även om detta kan leda till en demokratisering av det konstnärliga skapandet kan det också påverka de professionella konstnärernas roll och värde. Det har t.ex. framförts farhågor om att AI-bildgenereringsverktyg som Midjourney och DALL-E 2 kan hota professionella illustratörers och designers arbete.
Samtidigt har det vuxit fram en ny typ av konstnärer som använder dessa verktyg för att skapa mer kreativa uttryck.
Kulturell mångfald och AI-fördomar
AI tenderar att återspegla skevheter i träningsdata.
Detta är också en utmaning inom AI-konst. AI som tränats kring västerländsk konst kanske till exempel inte kan generera eller förstå icke-västerländska konstnärliga uttryck på ett adekvat sätt. För att komma till rätta med detta har initiativ tagits för att träna AI på mer varierade dataset och för att involvera konstnärer från olika kulturer i utvecklingen av AI-verktyg.
Detta har också potential att främja kulturell mångfald genom AI-konst.
Sammanfattning ｜ AI-konst öppnar för en ny era av kreativitet
AI-konst är en ny form av konstnärligt uttryck som kombinerar mänsklig kreativitet och AI-teknik.
Även om det finns många problem att lösa, till exempel etiska frågor och upphovsrättsfrågor, förväntas AI-konst ge nya möjligheter för konstens framtid. I framtiden kan samskapandet av mänsklig och AI-konst leda till oöverträffade konstnärliga uttryck.
Samtidigt ställer AI-konsten oss inför djupgående frågor om konstens definition och värde och om kreativitetens natur: utvecklingen inom AI-konsten innebär inte bara tekniska framsteg utan också möjligheter att ompröva den mänskliga kreativiteten och konstens roll. Det kommer att vara viktigt för samhället som helhet, inklusive konstnärer, teknologer, filosofer och allmänheten, att fortsätta dialogen om de möjligheter och utmaningar som AI-konsten innebär.
AI-konsten har potential att tänja på gränserna för vår fantasi och skapa nya estetiska upplevelser. Vi måste hålla ett öga på hur denna nya konstform utvecklas och formar vår kultur och vårt samhälle i framtiden, och vara aktivt delaktiga i dess framtid.
Referenser:
- Google Konst & Kultur - Levande arkiv:. https://experiments.withgoogle.com/living-archive
- MoMA:s AI-assistent:. https://www.moma.org/calendar/exhibitions/5033
- Krista Kims Mars House:. https://www.architecturaldigest.com/story/first-digital-house-nft-sells-for-500000
- AI och kulturell mångfald:. https://www.unesco.org/en/artificial-intelligence/recommendation-ethics
- Cybernetisk slumpmässighet:. https://www.ica.art/exhibitions/cybernetic-serendipity-the-computer-and-the-arts
- GANs i konst:. https://arxiv.org/abs/1706.07068
- GPT-3 och Poesi:. https://www.technologyreview.com/2020/07/20/1005454/openai-machine-learning-language-generator-gpt-3-nlp/
- Neural stilöverföring:. https://arxiv.org/abs/1508.06576
- StyleGAN:. https://github.com/NVlabs/stylegan
- Christie's AI konstauktion:. https://www.christies.com/features/A-collaboration-between-two-artists-one-human-one-a-machine-9332-1.aspx
- WIPO om AI och upphovsrätt:. https://www.wipo.int/about-ip/en/artificial_intelligence/
- Google Konst & Kultur - Levande arkiv:. https://experiments.withgoogle.com/living-archive
Kommentar.